Dia mengeksplorasi sumber pendapatan baru melalui model monetisasi bertahap dan strategi perluasan IP.
Dia berargumen tentang pentingnya perbaikan struktur pendapatan dalam menghadapi perubahan di era AI.
[TV Daily Reporter Kim Hangil] Yujin Oh, CEO Most Contents, yang terlibat dalam produksi OST, distribusi, dan proyek IP konten, baru-baru ini berbagi wawasan tentang perbedaan struktural antara industri musik dan film. Dalam sebuah wawancara, dia menyoroti berbagai tantangan yang saat ini dihadapi oleh pasar konten dan mengusulkan solusi, dengan menggambar dari pengalamannya dalam evolusi industri musik. Pandangannya mempengaruhi pemeriksaan kritis terhadap batasan dalam sektor drama dan OTT, terutama menekankan perlunya perubahan struktural di era AI.
Dia menunjukkan ketergantungan konten video pada model langganan meskipun potensi konsumsi ulang terbatas, serupa dengan musik. Dia mengkritik ketergantungan industri pada struktur 'pengiriman' yang membatasi pendapatan tambahan setelah kesuksesan, dan mengusulkan pendekatan monetisasi bertahap untuk perbaikan. Selain itu, Most Contents meningkatkan strategi perluasan IP-nya dengan mengejar berbagai operasi tambahan di luar produksi OST, dengan konser film yang menggabungkan drama dan musik menyajikan peluang pendapatan baru.
Mengenai dampak potensial teknologi AI pada industri, dia menekankan bahwa perbaikan struktur pendapatan sangat penting di luar pengurangan biaya produksi. Mengambil dari pengalaman di musik, dia mendorong perlunya mendesain ulang struktur saat ini di industri film, mendukung 'desain struktural' sebagai cara untuk memfasilitasi ekosistem konten yang berkelanjutan.
Wawasan Yujin Oh menggarisbawahi perbedaan mendasar antara industri musik dan drama, terutama dalam bagaimana struktur pendapatan mereka dibentuk. Industri musik mendapatkan manfaat dari model langganan yang menciptakan pendapatan stabil melalui barang konsumsi yang dapat dinikmati berulang kali. Sebaliknya, sektor drama dan konten video menghadapi tantangan dalam pertumbuhan berkelanjutan karena tingginya biaya produksi yang digabungkan dengan aliran pendapatan terbatas setelah kesuksesan. Pendekatan monetisasi bertahap yang dia sarankan dapat berfungsi sebagai solusi signifikan untuk pengembangan masa depan pasar konten.
Selain itu, upaya Most Contents dalam produksi OST dan berbagai percobaan bisnis tambahan menunjukkan potensi untuk menghasilkan aliran pendapatan baru di luar IP musik. Gabungan inovatif antara elemen musik dan visual dalam drama dapat memberikan pengalaman baru bagi penggemar, sehingga berkontribusi pada umur panjang konten. Inisiatif seperti konser film sangat menonjol sebagai model pendapatan yang berbeda yang dapat menginspirasi banyak pencipta konten untuk mengejar jalan serupa.
Akhirnya, meskipun kemajuan teknologi AI menjanjikan perubahan dalam metode produksi konten, intinya tetap pada bagaimana konten tersebut didistribusikan dan dimonetisasi. Seperti yang disoroti Yujin Oh, bahkan dengan kemajuan teknologi, tanpa struktur pendapatan yang baik, keberlanjutan industri tidak dapat dijamin. Ini mencerminkan pelajaran penting yang diambil dari pengalaman masa lalu di sektor musik.
Artikel ini merupakan reinterpretasi KOSTAR atas berita yang awalnya diterbitkan oleh TVDaily.
Foto: An Seong-hu
